Algunas páginas o blogs de música se atreven a lanzar ya, una lista con lo mejor de este año (que ni siquiera ha terminado). Nosotros haremos lo mismo en cuanto el reloj diga que estamos en el último año para los incas, mientras, vamos a “repescar” algunos de los buenos discos que nos dejó el 2010, y que no llegaron a entrar en Nuestro Top 10 por distintas razones. Son un total de 5 discos de muy distintos estilos…. empecemos:
Four Tet – There Is Love In You [Domino]
De manera mágica se van armando las armonías de este disco, en el que se utilizan un sinfín de variados y rebuscados sonidos junto con voces distorsionadas repetidas en bucle, en temas que nos envuelven en una atmósfera electrónica. Con temas de media bastante largos, a Kieran Hebden le da tiempo de jugar con esas subidas y bajadas de intensidad, para llegar a ese momento de mayor fuerza en temas como las geniales “Angel Echoes” y “Love Cry” (los dos temas que inician el disco). También nos encontramos temas más animados como el single “Sing” o temas que nos recuerdan a cortes de discos anteriores, con esos sintetizadores que recuerdan punteos de guitarra en “She Looks Like To Fight”. En definitiva, una música de electrónica íntima, quizás no tan fácil de entender para cualquier oído, pero sin duda es una obra elegante y muy cuidada.
Tame Impala – Innerspeaker [Modular]
Psicodelia, distorsiones y rock melódico nos encontramos en la propuesta debut de unos australianos. Quizá esa razón, la de que es su primer disco, que aún encontramos algunos detalles que arreglar (y un poco tmabién que mejorar en directo), aunque el trabajo de producción es bastante bueno y acertado. Y es que le dan una nueva vuelta a esa psicodelia que tan de moda estuvo décadas atrás y le dan un nuevo enfoque de rock más actual como en temas como “Ludicity” o “I Don’t Really Mind”. Otros cortes más instrumentales como la que inicia el disco y nos sirve de carta de presentación de lo que habrá después de nombre “It’s Not Meant To Be”. Las voces y coros suelen tener gran parte de eco que se mezcla tan bien con las distorsiones y wah-wah’s que predominan en todo el álbum, además suenan desganadas para no destacar en ese estado de psicodelia y calma en el que “Innerspeaker” nos introducen. “Solicitude Is Bliss” o “Desire Be Desire Go” se suman al casi pleno de buenos temas de este bueno y recomendado disco.
The Tallest Man On Earth – The Wild Hunt [Dead Oceans]
Con comentarios como “Suena al primer Bob Dylan pero es sueco”; este pequeño hombre (su nombre artístico es pura ironía) tiene un vozarron desgastado que acompaña únicamente de su guitarra que maneja de maravillosa manera acorde a cada momento e intensidad del tema. Desconcierta esa procedencia de la fría Suecia, ya que suena a folk de la américa profunda su propuesta. Desnuda, acogedora, pero llena de energía suena su música que invita a dejarse fácilmente llevar entre los rasgueos de su guitarra. Predominan los temas melódicos y tranquilos ( en “The Wild Hunt” acompañado se ese discreto banjo, o un poco de tristeza en “Love Is All”) pero también encontramos fuerza y energía desgarrada en el mejor tema del disco de nombre “King of Spain”. Un viaje a las llanas tierras de la américa profunda a manos de un pequeño sueco armado de su voz y guitarra.
Crystal Fighters – Star Of Love [Zirkulo]
Existen grupos de difícil clasifiación, Crystal Fighters es un ejemplo de ello, y más viendo su prodecencia (ingleses enamorados del folclore y tierra vasca). Y es que, “Star of Love” es un disco debut muy heterogéneo, donde pasamos de coros e instrumentos del flock tradicional vasco (“At Home”) a bases electro-dance (escúchese “In The Summer”) a veces sin tener que ni siquiera cambiar de canción ambas cosas juntas (como en el caso de “Xtatic Truth”). Nos da tiempo incluso a viajar hasta una playa tropical entre esos 11 temas con los que cuenta el disco (lo que ocurre con la genial e ilusionante “Plage”). Y nada de malo tiene esta heterogeneidad, aunque tenemos que ver el disco como una especie de agrupación de grandes singles (a los que hay que sumar “I Love London” o “Champion Sound”) hechos en su casi totalidad para la pista de baile, y que no podamos detener nuestros pies.
Hot Chip – One Life Stand [Astralwerks]
Siguiendo con electrónica, pero no encontrándonos el factor “debut” en ellos, sino con un cuarto disco de una banda conocida por sus grandes singles. Y cierto es, que en este disco, lejos de una calidad a nivel global, nos encontramos con la primera parte del disco cargada de hits, y la segunda parte con lentas y mucho relleno. Comenzamos con el temazo de nombre “Thieves In The Night” con una “in crescendo” base electro que nos incita cada vez más al baile. Sigue con “Hand Me Down Your Love” una notable canción electropop de ritmo pegadizo en la que nunca nos abandona su piano que marca el ritmo desde el principio. “I Feel Better” es un single indiscutible, que engancha con la divertida “One Life Stand” que quizás se hace larga con su suma de sonidos al ritmo sin desentonar. El resto del disco, salvando un par como mucho(una de ellas “Take It In”), no aporta nada nuevo. No llegan a dejar singles del calibre de discos anteriores(del tipo “Ready For The Floor”), pero su 1º parte del disco es de notable alto.
